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Die Meltdown-Überprüfung: ein fesselnder chilenischer Thriller in Cannes

Sofia Martinez — Culture & Entertainment Editor
By Sofia Martinez · Culture & Entertainment Editor
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Mit dem bevorstehenden Halbzeitpunkt des diesjährigen Cannes Film Festivals ist einer der besten Filme, die ich gesehen habe, ein chilenischer Thriller namens Die Meltdown_. Die Geschichte spielt in einer schneebedeckten Skihütte hoch in den Anden, wo ein aufgewecktes 9-jähriges Mädchen namens Inés (eine wunderbare Maya O’Rourke) sich mit einem deutschen Skifahrer anfreundet, der prompt verschwindet. Dieses schwer fassbare Rätsel spielt im Jahr 1992, weniger als zwei Jahre nach der demokratischen Wahl von Patricio Aylwin, die das Ende der Pinochet-Ära markierte. Wenn der Film jedoch ein zentrales Prinzip hat, dann ist es, dass manche Gewohnheiten schwer abzulegen sind.

Die Meltdown ist der neueste Film von Manuela Martelli, einer Schauspielerin, die zur Filmemacherin wurde (sie spielte unter anderem in Sebastian Lelios Navidad im Jahr 2009) und deren Debütfilm, Chile ‘76, die Psychologie einer Mittelklassefrau untersuchte, die sich mit einem politischen Moment auseinandersetzte, dem sie ihr ganzes Leben lang zu entkommen versucht hatte. In gewisser Weise durchläuft die Heldin von Die Meltdown diesen Prozess in umgekehrter Reihenfolge. Sie wird von einem älteren Verwandten gebeten, sich zurückzuhalten, nachdem sie etwas gesehen hat, das den Lebensstil ihrer Familie gefährden könnte – selbst wenn das, was sie weiß, unter anderen Umständen zur Entdeckung des vermissten Mädchens führen oder zumindest den Weg zu den Verantwortlichen weisen könnte.

Bevor jedoch diese schwierigen Entscheidungen auf sie zukommen, ist Inés’ Welt und die Welt von Martellis Film eine von gemütlicher Winterstrickmode und Langeweile. Die Geschichte, sowohl im Großen als auch im Kleinen, handelt von einem Generationenunterschied, der Inés als eine der einzigen Englisch sprechenden Personen im Hotel ihrer Familie zurücklässt. Das bedeutet auch, dass sie ihre Tage damit verbringt, dem Personal als Übersetzerin zu helfen, insbesondere der Rezeptionistin Techa (Paulina Urrutia), die sich seitdem um sie kümmert, seit Mama und Papa die halbe Welt bereist haben, um einen 60-Tonnen-Eisberg (ungefähr so groß wie ein Doppeldeckerbus) zur Weltausstellung in Sevilla '92 zu bringen. Dieser faszinierende Stunt aus der realen Welt, von dem Martelli Archivmaterial verwendet, um den Film zu eröffnen, wurde als Möglichkeit erdacht, um zu zeigen, dass das frisch demokratische Land technologisch fortschrittlich und somit offen für Geschäfte war – aber nicht jeder ist überzeugt. Während Techa beobachtet, wie Inés’ Vater im Fernsehen interviewt wird, wird sie sich fragen, ob dies nicht auch dazu führen wird, dass die Leute glauben, Chile benötige immer noch eine gewisse Nach-Diktatur-Erwärmung?

Was den Film betrifft, so kommt etwas Wärme in Form von Hanna (Maia Rae Domagala) – einem 15-jährigen Mädchen und Olympiakandidatin, deren anstrengendes Trainingsprogramm sie dazu zwingt, dem Schnee nachzujagen – und damit ihre Jugend in einen ewigen Winter verdammt. Dieser Mangel an Sonnenlicht hat jedoch zu einigen interessanten Hobbys geführt: Dazu gehören das Schreiben von melancholischen Tagebucheinträgen, das Rauchen von Zigaretten, das Hören von industrieller deutscher Post-Punk-Musik und das Tragen von schwarzem Nagellack – oder anders gesagt, sie ist eine Vision von Gen-X kosmopolitischer Angst, die Inés in Ehrfurcht versetzt. In Anbetracht einer seltenen Chance auf Kameradschaft macht sich das jüngere Mädchen schnell und fleißig daran, ihre Freundin zu werden.

Von diesem Punkt an wechselt Die Meltdown in einen zurückhaltenden Thriller und baut auf einen Abend auf, der damit beginnt, dass Inés Hanna hilft, an der Hotelbar bedient zu werden, und endet damit, dass sie heimlich zusieht, wie Hanna überredet wird, für die Nacht auszugehen. Es gibt auch die schwebende Figur von Hannas Trainer (Jakub Gierszal), dessen Geschichte mit dem Mädchen in einem trüben Nebel gehüllt bleibt – um das Thema des Films von verlorener Unschuld umso deutlicher zu machen. In der zweiten Hälfte wird die Leere, die durch Hannas Verschwinden hinterlassen wird, teilweise von ihrer verzweifelten Mutter (e ausgezeichnete Saskia Rosenthal) gefüllt, die, wie ihre Tochter erklärt, selbst einmal eine berühmte Skifahrerin war, allerdings für „ein Land, das es nicht mehr gibt.“

Diese einladende Suppe aus zerbrochenen Träumen und nationalen Enttäuschungen erreicht einen Siedepunkt während eines der Ausschnitte aus zeitgenössischen Fernsehnachrichtensendungen, die Martelli in den Film einfügt, in dem wir die frühen Tage dessen sehen, was ein jahrzehntelanger Prozess zur Identifizierung der Zehntausenden von Menschen werden würde, die während der Pinochet-Ära verschwanden und in Massengräbern endeten. Die zentrale Frage in Die Meltdown ist, ob Inés rechtzeitig erkennen wird, dass das Land, in dem ihre Eltern aufgewachsen sind, auch nicht mehr existiert.

Die Meltdown feierte seine Premiere beim Cannes Film Festival 2026.