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Lee esto: Picos Maravillosos y Extraños, la vida de Hannibal Lecter, un siglo de Hitchcock, la filmografía de Martin Scorsese y más

Sofia Martinez — Culture & Entertainment Editor
By Sofia Martinez · Culture & Entertainment Editor
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El verano ya está aquí, y hay muchos libros en nuestra última selección dignos de llevar a la playa. Solo no te sorprendas si te miran raro por devorar un libro sobre Hannibal Lecter mientras descansas junto a la piscina.

_Un lugar maravilloso y extraño _de Scott Meslow (Running Press)

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La muerte de David Lynch a principios de 2025 ha inspirado un aluvión de nuevos libros, varios relacionados con la obra maestra televisiva de Lynch-Mark Frost que es Twin Peaks_. Un lugar maravilloso y extraño: La extraordinaria historia no contada de Twin Peaks de Scott Meslow es uno de los mejores hasta ahora. Aunque hemos encontrado muchas de estas historias antes —el inicio del proyecto como Northwest Passage, su éxito en la primera temporada y su posterior caída, seguido de un giro en la gran pantalla en forma de Fire Walk With Me y su posterior resurrección como The Return— el estilo de Meslow hace que todo parezca fresco. También dedica una cantidad significativa de tiempo a The Return, y eso hace de Wonderful and Strange una adición esencial al canon de Peaks. Al considerar el episodio 18, pregunta: “¿Qué significa todo esto? ¿Ha triunfado Jowday o ha sido derrotado? En cualquier caso, ¿cuál es el coste? ¿Es este un final, un principio o un bucle?” Estas son las preguntas que atormentan a los fans de Peak hasta el día de hoy.

Hannibal Lecter: Una vida de Brian Raftery (Simon & Schuster)

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Brian Raftery, autor de Best. Movie. Year. Ever.: How 1999 Blew Up the Big Screen_, se puede contar con que escribirá con humor y brío. En otras palabras, está bien preparado para la tarea de abordar la vida de la creación más inquietante y brillante de Thomas Harris, Hannibal Lecter. Raftery describe la vida del reservado Harris, así como sus éxitos literarios y las adaptaciones cinematográficas y televisivas que le siguieron. Raftery también tiene el descaro de abrir Hannibal Lecter: A Life con la obsesión de Donald Trump en la campaña electoral por "el difunto y gran Hannibal Lecter". ¿Cuál fue la razón de la fijación de Trump en un "caníbal con un recuento de cadáveres de dos dígitos" ficticio? Raftery considera varias razones lógicas: "[A]mbos se mueven sin disculpas por el ello, persiguiendo sus deseos sin vacilación ni culpa". Aún más convincente: "Para cuando Trump comenzó a elogiar a Hannibal el Caníbal en entrevistas y discursos, ambos hombres habían sido infames durante décadas, tanto que habían logrado reinventarse a sí mismos".

Un siglo de Hitchcock: El hombre, los mitos, el legado de Tony Lee Moral (University Press of Kentucky)

Un siglo de Hitchcock de Tony Lee Moral demuestra que todavía hay mucho que decir sobre el legendario director de Vértigo y Psicosis. Y aunque aquí se cubre toda la carrera de Hitch, lo más emocionante de A Century of Hitchcock es su enfoque en lo que sucedió con el legado del maestro después de su fallecimiento. En particular, me cautivó la tercera parte del libro, titulada "El legado de Hitchcock". De particular interés es la historia de la biografía lasciva y aún controvertida de Donald Spoto, The Dark Side of Genius. Spoto —y la estrella de Los pájaros y Marnie, Tippi Hedren— no salen bien parados aquí. "Más un arquitecto narrativo que un biógrafo veraz", escribe Moral, "Spoto dio forma a las historias que contó para que se alinearan con su visión personal del mundo". Al considerar el futuro, Moral concluye que la "reputación de Hitchcock estará influenciada por los cambios culturales y los biógrafos que cuenten su historia".

_Vientos kármicos: Reflexiones del tipo más listo de Hollywood _de Peter Hoffman (Rare Bird Books)

El "insider de Hollywood lo cuenta todo" es uno de mis géneros favoritos, y lo encuentro particularmente interesante cuando dicho insider es un productor o un ejecutivo de estudio. Peter Hoffman fue presidente de Carolco Pictures cuando el estudio independiente estaba en su apogeo: los días de Rambo, Desafío total, Terminator 2: El juicio final y Instinto básico. Como suele ocurrir con estas historias, todo terminó en desastre, y Hoffman incluso cumplió condena en una prisión federal. Aun así, los éxitos de Carolco son innegables, y Hoffman tuvo una participación de primera mano. En unas memorias llenas de anécdotas picantes, mi favorita es probablemente cuando Hoffman ordenó que Terminator 2, que ya se estaba retrasando en el rodaje, estuviera terminada y lista para ser revelada en diez semanas para cumplir con la fecha de lanzamiento del 4 de julio. James Cameron se negó y, según su abogado, quería que su nombre fuera retirado de los créditos. Hoffman explicó que Cameron no tenía la cláusula "Alan Smithee" en su contrato. "Colgué y sudé", escribe Hoffman. Cameron lo hizo —una película terminada en diez semanas— "pero nunca me perdonó por mi exigencia".

Audrey íntima: Una biografía autorizada por Sean Hepburn Ferrer y Wendy Holden (Grand Central)

Ya han pasado más de tres décadas desde que falleció Audrey Hepburn, y sigue siendo el epítome de la elegancia, tanto en la pantalla como fuera de ella. Su vida ha sido cubierta muchas veces antes, incluso por su hijo, Sean Hepburn Ferrer, en el libro ilustrado Audrey Hepburn: An Elegant Spirit. Con Intimate Audrey, Ferrer ofrece un perfil más completo de su madre. Y aunque, por supuesto, es embriagador leer sobre la realización de sus películas, Intimate Audrey está mucho más interesada en la vida fuera de la pantalla de Hepburn. Uno sale especialmente impresionado con su dedicación al servicio. Como escribe Ferrer, Hepburn "era un ser humano de gran corazón que estaba dispuesto a arriesgar su vida en lugares donde nadie más iría".

**Una doble dosis de Marty: Insomnia y **Martin Scorsese: Todas las películas

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Martin Scorsese siempre está en los titulares, algunos buenos (finalizando la producción de What Happens at Night, la aparición en la portada de Charli XCX), otros malos (las noticias de Black Forest Labs). Sin embargo, cualquier estudioso de Scorsese sabe que los altibajos siempre han sido parte del "mundo de Marty". Esta dualidad está plenamente presente en Insomnia de Robbie Robertson (Crown). El difunto líder de The Band y Scorsese fueron compañeros de piso a finales de los 70, y esta situación de convivencia ha despertado interés durante décadas. Finalmente, tenemos Insomnia, en la que Robertson lo desglosa todo. El libro es conmovedor y a menudo divertido, y está lleno de detalles casi intrigantes, a veces muy dulces. Ejemplo: "Después de Telluride, y su peregrinación al desierto de John Ford, Marty volvió a Nueva York. Fui a Nueva Orleans con Bob [De Niro] y Harvey Keitel para ver a Ali vengar su derrota ante Spinks. Agotado, agotado, no sabía cómo dejar de correr. Solo deseaba que Marty hubiera estado allí a mi lado". Durante los días siguientes, Scorsese casi muere; es realmente conmovedor leer la devoción de su amigo Robbie. Los completistas de Marty también querrán hacerse con Martin Scorsese: Todas las películas de Olivier Bousquet, Arnaud Devillard y Nicolas Schaller (Black Dog & Leventhal). Al igual que los libros de la serie All the Films sobre Wes Anderson y Steven Spielberg, este cubre todas las películas, episodios de televisión y cortometrajes. También se incluyen apreciaciones para colaboradores notables de Scorsese como Thelma Schoonmaker y Dante Ferretti.

Píldoras informativas:

La lista cada vez mayor de apreciaciones visuales de los mundos de Wes Anderson ha crecido con Live Like Wes: Home Decor Inspired by Wes Anderson Movies de Jesse Atkinson (Hachette Mobius), una guía de "cómo hacerlo" bellamente diseñada para el cinéfilo creativo. Los puntos destacados incluyen la sala de estar kitsch bohemia de The Royal Tenenbaums —sin mencionar los platos sugeridos para un té de la tarde de Tenenbaums— y una oficina al estilo de The French Dispatch.

El drama de Netflix de Kathryn Bigelow de 2025, House of Dynamite, llegó y se fue con poca fanfarria, pero la intensidad y la moralidad de la película obtuvieron elogios. Como de costumbre en una película de Bigelow, también fue bellamente filmada. Estas inmaculadas imágenes se aprecian en House of Dynamite (Rizzoli New York), un compañero de la película con fotogramas de Eros Hoagland.

Netflix y otros servicios de streaming son objeto de críticas en Boom to Bust: How Streaming Broke Hollywood Workers de Miranda Banks y Kate Fortmueller (UC Press), una obra de vital importancia que intenta "ayudar a los lectores —desde profesionales de la industria hasta periodistas, estudiantes y académicos— a comprender las apuestas, los interesados y el profundo impacto que el streaming ha tenido en la producción de cine y televisión".

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Black Film: A History of Black Representation and Participation in the Movies_ de David F. Walker (Ten Speed Press) es sorprendentemente completo, abarcando desde los espectáculos de minstrel hasta el éxito de taquilla de Sinners, y The First Movie Studio in Texas de Kathryn Fuller-Seeley y Frank Thompson (University of Texas Press) es una mirada fascinante al "rancho cinematográfico" iniciado por Gaston Méliès, hermano mayor de Georges Méliès, a las afueras de San Antonio en 1910.

Un rincón más oscuro del lore cinematográfico se examina en Black Dahlia: Murder, Monsters, and Madness in Midcentury Hollywood de William J. Mann (Simon & Schuster), en el que el autor de bestsellers dirige su mirada inquisitiva al asesinato aún sin resolver de Elizabeth Short en 1947. El resumen de Mann de los sospechosos en la sección final del libro es francamente fascinante.

El lanzamiento del año pasado de la biografía Desi Arnaz: The Man Who Invented Television ha inspirado la reedición de las memorias de 1976, A Book (Running Press), en forma ampliada, mientras que A Star is Reborn de Robert Hofler (Kensington Publishing Corp.) comparte la brillante historia de las muchas versiones de Ha nacido una estrella —desde las protagonizadas por Janet Gaynor y Judy Garland hasta los melodramáticos éxitos protagonizados por Barbra Streisand y Lady Gaga.

Cerremos esta sección con algunos libros para niños. Siempre disfruto de las interacciones entre el legendario crítico de cine Leonard Maltin y su hija, Jessie Maltin. Colaboraron para escribir Family Movie Night Menus (Running Press), un libro encantador que combina películas como E.T. el extraterrestre con recetas de dulces como el pastel de chocolate y mantequilla de cacahuete. La serie de libros de Dungeons & Dragons de la editorial Clarkson Potter continúa con Dungeon Master’s Workbook of Worldbuilding: An Official Companion to the Dungeon Master’s Guide y Player’s Workbook of Epic Adventures: An Official Companion to the Player’s Handbook que ofrecen consejos y orientación para jóvenes jugadores, mientras que LEGO Marvel Secrets of the Avengers (DK) es otra alegre aventura llena de ladrillos por el universo Marvel; LEGO Thanos parece especialmente hilarante, y el libro viene con una minifigura exclusiva de T'Chaka.

Mi libro "infantil" favorito del mes, sin embargo, es sin duda Where’s David Lynch? (Smith Street Books), que puede provocar pesadillas a los más pequeños pero deleitará a papá y mamá. Ilustrado de forma humorística y cariñosa por Kev Gahan y escrito por Keith Gow, el libro ilustrado al estilo ¿Dónde está Wally? incluye detalles como un cartel de "desaparecido" para la oreja en Terciopelo azul y un cartel de "NO HACER BOTELÓN" en Carretera perdida.

Nuevos libros sobre música:

Esta selección de libros recientes sobre música incluye a varios artistas con vínculos con el cine, entre ellos Bob Dylan, Taylor Swift, Jeff Beck y el inmortal David Bowie.

Lazarus: The Second Coming of David Bowie de Alexander Larman (Pegasus Books) es un recuento gloriosamente detallado del complejo período tardío de Bowie, desde Tin Machine hasta Blackstar. Como fan de muchos de estos álbumes (específicamente Outside, Earthling y Heathen), me resultó cautivador leer un libro centrado en este tramo de tiempo a veces descuidado.

De manera similar, el asombroso After the Flood: Inside Bob Dylan’s Memory Palace de Roberto Polito (Liveright) explora la obra de Dylan desde 1991, después de recibir un Grammy a la Trayectoria. Polito encuentra que esta obra (en particular la épica "Murder Most Foul" de 2020) está llena de "secretos, signos, tokens, pistas, presagios, marcas, herramientas — un lenguaje fantasma".

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Dylan también aparece en Where the Music Had to Go_ de Jim Windolf (Scribner), que analiza la relación a veces amistosa, a veces rival, entre Dylan y los Beatles. "No llegaré a argumentar que Dylan fue el quinto Beatle", escribe Windolf, "pero sí argumentaré que la relación fue más profunda y consecuente de lo que han señalado escritores anteriores". En otras noticias de los Fab Four, el malogrado mánager de los Beatles, Brian Epstein, es el tema de Mr. Moonlight: Brian Epstein and the Making of the Beatles. El libro es una continuación interesante, aunque sombría, del trabajo anterior de Norman, específicamente su hito biográfico de los Beatles, Shout!.

Al igual que los libros de All the Films mencionados anteriormente, la serie All the Songs de la editorial Black Dog & Leventhal trata sobre la inmersión profunda: en este caso, cada pista y álbum grabado. Fleetwood Mac: All the Songs de Olivier Roubin y Romuald Ollivier explora la trayectoria única de la banda que comenzó como parte del florecimiento del blues británico y luego se convirtió en "una máquina de éxitos pop estadounidenses". Y sí, las enredadas vidas amorosas de sus miembros se cubren. Taylor Swift: All the Songs de Damien Somville y Marine Benoit es fácilmente la catalogación más densa hasta la fecha de la incomparable carrera de Swift, cubriendo sus primeros sencillos y concluyendo con The Tortured Poets Department. (El libro fue lanzado antes de su álbum Life of a Showgirl).

Uno de los guitarristas más legendarios, aunque discretos, del rock es perfilado en el entretenido Blow by Blow: The Jeff Beck Story de Brad Tolinski y Chris Gill (Da Capo; se publicará el 14 de julio). Tuvo una carrera sin igual; el trabajo de Beck con los Yardbirds y un joven Rod Stewart fueron solo los primeros pasos. Blow by Blow también narra el trabajo cinematográfico del difunto dios de la guitarra, incluido un intento desastroso de trabajar con Hans Zimmer en la banda sonora de Days of Thunder. Beck esperaba que el trabajo fuera "una prueba para algo más grande", al estilo de la carrera paralela de Eric Clapton trabajando con Michael Kamen. Desafortunadamente, "las sesiones se llevaron a cabo en un entorno de alta tensión y apresurado". Cuando Beck regresó a casa a Inglaterra, "había terminado con Hollywood".

En Won’t Back Down: Heartland Rock and the Fight for America (Norton), la autora Erin Osmon explica cómo y por qué "los himnos de esfuerzo de Bob Seger, Bruce Springsteen y Tom Petty estaban en todas partes" en la década de 1980. El libro también explora figuras como John Mellencamp y Bonnie Raitt, al tiempo que documenta las formas en que artistas veteranos como Bob Dylan y Neil Young influyeron y se convirtieron en parte del "heartland rock", que Osmon define como canciones "construidas con cambios de acordes mínimos y una batería generalmente escasa pero potente". Aún más importante fue el tema: "bocetos de gente común y sus luchas y aspiraciones".

Finalmente, el lanzamiento musical más esperado del año podría ser Even the Good Girls Will Cry de la ex bajista de Hole, Melissa Auf der Maur (Da Capo). Mientras promocionaba sus memorias, Auf der Maur compartió que detrás del escenario en un concierto de Olivia Rodrigo, la cantante "Drop Dead" le dijo a la hija de Auf der Maur: "Sin tu madre, nada de esto habría sucedido". De hecho, la importancia de Hole no puede ser exagerada, y Auf der Maur fue tan esencial para el impacto de la banda como Courtney Love. Como documenta Even the Good Girls Will Cry, la vida en la banda era complicada en el mejor de los casos, pero Auf der Maur entendía cómo manejar los altibajos. "El drama y el caos de Courtney Love y Hole son infames, pero para mí todo me resultaba familiar", escribe Auf er Maur. "Encontré consuelo en el caos. Mi educación fue el campo de entrenamiento perfecto para estar en una banda de rock y sumergida en el mundo de Courtney. A pesar de lo nueva que era en la banda, encajé perfectamente".

Nuevas y recientes novelas

El verano es ideal para las novelas, y muchos de los libros incluidos aquí están programados para adaptaciones cinematográficas, merecen ser adaptados o tienen algún otro vínculo con el cine.

Empecemos con Men in Love de Irvine Welsh (Pegasus Books), una secuela larga (500 páginas) pero muy satisfactoria de Trainspotting. Está ambientada antes de la anterior revisión de Welsh de las vidas de Renton, Begbie, Sick Boy y Spud, Porno de 2002, y me pareció una novela mucho más sólida. Ambientada durante la escena rave de finales de los 80, Men in Love se lanza en EE. UU. en un momento perfecto, ya que la adaptación adrenalítica e inolvidable de Danny Boyle de Trainspotting de 1993 fue recientemente reestrenada en cines.

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El escenario de The Silver Book de Olivia Laing (Farrar, Straus and Giroux) seguramente intrigará a los fans del cine. Este es un relato ficticio bellamente escrito de la escena cinematográfica italiana de los años 70, en la que un maestro director y una joven estudiante de arte se enamoran en medio del estreno de Salò de Pasolini y Casanova de Fellini.

Yesteryear de Caro Claire Burke es una de las novelas más comentadas de 2026, y no es de extrañar; esta historia de humor negro sobre una influencer de redes sociales "tradwife" transportada a la década de 1800 tiene una premisa irresistible. Anne Hathaway está desarrollando la adaptación cinematográfica en este momento.

La obra de James Ellroy ha sido adaptada a la pantalla con gran aclamación (L.A. Confidential) y desconcierto (la fascinante The Black Dahlia de De Palma). Su última mirada épica a la oscura historia de Estados Unidos, Red Sheet (Knopf), sería una serie de televisión fenomenal. Aquí, Ellroy explora la "Mano Roja" con una mezcla embriagadora de personajes reales e imaginarios.

DUCK redux de Nic Bettauer (‎Atmosphere Press) es una novela corta única basada en la película del autor de 2005 DUCK, protagonizada por el difunto Philip Baker Hall. Reconta la historia de la película, que gira en torno a un hombre en una Los Ángeles distópica "que había amado profunda y bien, pero cuyo amor había llegado a su fin". Sin embargo, un encuentro con un patito le da una razón para volver a preocuparse. No he visto DUCK, pero encontré DUCK redux un cuento dulce y conmovedor.

Como lectora de Patricia Highsmith desde hace mucho tiempo, me complació el Lucien (Harper Perennial) de J.R. Thornton, al estilo Ripley. Es un thriller ágil y con una construcción segura sobre un estudiante de primer año de Harvard cuyo seductor compañero de habitación —el deliciosamente llamado Lucien Orsini-Conti— puede arruinarle la vida. The Society de Karen Winn (Dutton) tiene un aire similar, ofreciendo una historia aguda y llena de giros centrada en una sociedad secreta de Boston para élites conocida como los Knox.

Jordan Harper se ha convertido en uno de los pesos pesados de la literatura de cine negro, y su última obra, A Violent Masterpiece, es aún más sólida que Everybody Knows de 2023. En Masterpiece vemos la sombría colisión entre un abogado defensor que representa a un pedófilo de Hollywood, un streamer que deambula por las calles de Los Ángeles y un "conserje" que conecta a los ricos con su vicio preferido.

Accumulation de Aimee Pokwatka (G.P. Putnam’s Sons) se siente como una gran película de terror. Su protagonista es una cineasta documental convertida en ama de casa cuya casa de ensueño se convierte en una pesadilla. También inquietante es la novela debut de Jennie Godfrey, The List of Suspicious Things (Penguin). Inspirada en los asesinatos reales del Destripador de Yorkshire, este misterio de crecimiento ambientado en Inglaterra a finales de los 70 es un éxito.

Discipline de Larissa Pham (Random House) es un provocador thriller post-Me Too sobre una autora cuya gira de libros la lleva a un encuentro con el profesor cuya relación inspiró su novela. Missing (Atria Books) de E.A. Jackson, en la que un detective revisita la desaparición de un bebé en Londres décadas atrás, es un procedimiento absorbente con claras alusiones a crímenes reales sin resolver.

En un tono más humorístico está A Good Person de Kirsten King (G.P. Putnam’s Sons), una joya de humor negro sobre una mujer cuya "relación" la lleva a una maldición y cargos de asesinato. Otro encanto absoluto es The Infamous Gilberts de Angela Tomaski (Scribner), un retrato ambientado en una mansión inglesa de una familia peculiar que abarca desde la Segunda Guerra Mundial hasta los años 2000. Y lanzado en el extranjero en 2024 y llegando finalmente a Estados Unidos está Sisters in Yellow de Mieko Kawakami (Knopf). Traducido por Laurel Taylor y Hitomi Yoshio, Sisters es una mirada ferozmente original a cuatro mujeres que navegan por la vida en Tokio en los años 90.

La búsqueda de un artefacto misterioso es uno de los muchos enigmas que se encuentran en Atlas of Unknowable Things de McCormick Templeman (St. Martin’s Press), un thriller absorbente con tintes góticos. Y el Londres de Jack el Destripador es reimaginado en The Dreadfuls de A. Rae Dunlap (Kensington Publishing Corp.), una novela absolutamente genial en la que una inadaptada de una escuela de reforma y su compañera de cuarto investigan los asesinatos.

The Minimalist de Kailee Pedersen (St. Martin’s Press, se publicará el 18 de agosto) se siente como un primo espiritual de Tár; en este cautivador drama, la muerte de un compositor hace que su joven estudiante obtenga la posesión de su obra final inacabada. También con temática musical es Darkening Song de Delphine Seddon (Saturday Books), un estudio de la fama increíblemente inteligente en el que una interna adolescente de un sello discográfico se encuentra con una misteriosa cantante de 16 años en línea. Es fácil ver por qué esta obra ya está en desarrollo como serie de televisión.

Finalmente, la décima novela de Riley Sager, The Unknown (Penguin Random House), se lanza el 4 de agosto. Como se esperaba del autor de The Only One Left y Middle of the Night, es un thriller de terror de los que quitan el aliento. La premisa es matadora: una actriz es elegida para una película sobre un misterio sin resolver de hace un siglo en una comuna de Vermont, y pronto comienzan a ocurrir desapariciones de nuevo. Sí, The Unknown es una lectura perfecta para la playa. ¡Disfruta!